تحول الأدب في فرنسا
تحول الأدب في فرنسا
إذا كان عام 1940 يمثل بداية الوعي الفرنسي ، فيجب أن يرجع تاريخ أدب منتصف القرن في فرنسا إلى عام 1944 م لأن معالمه بدأت تتشكل في وقت مبكر من عام 1930 م مع الأعمال المبكرة لمارلو وسيلين ، واليوم بعد الحرب لجان بول سارتر خلال (الغثيان 1938 م). تم حظر هذا الأدب تقريبًا خلال سنوات الحرب ، ولم يظهر للأطراف المهتمة إلا من خلال عدد قليل من المظاهر الوجيزة (الغريب في عام 1942 م ، الطبعة السويسرية من Les Naufragés d'Altenburg ، Les Soixante-dix نظارات الذباب في عام 1943 م) . جاءت هذه الإنجازات لتمثل تيارًا واسعًا في البحث عن الحرية لأنها ظهرت في مناخ ثوري. حقيقة أن المقاومة والموت في ساحة معركة جان بريفوست وسانت إكزوبيري ، ثم إنشاء معسكرات الاعتقال ومصادرة الحريات ، وكذلك إعدام برازيلات ، أعطت التزام الكاتب دلالة مأساوية بشكل مفاجئ. يطلب من الأدب أن يشهد ، ويطلب من الكاتب ، على سبيل المثال ، أن يتأدب بتجربة الحياة. كما وقع التبجيل على أولئك الذين عرفوا كيف يمثلون الشعب كله. وصلت (حرية) إلوارد ، (معاناة) أراغون و (صمت البحر) إلى آذان الجميع. كان هذا التأميم الأدبي محاطًا ببعض التناقضات. كان الشاعر الكبير لويس أراغون اشتراكيًا ، وكان بيكاسو يدير صالون أوتومني ، الذي يعتبر مؤشرا على عصر النهضة الفرنسية. أما سارتر ، فقد دعا كل المجموعات إلى تكريم الفن التجريدي. ويبدو أن هذا الغموض الأدبي أثرى دور النشر ، إذ لم يطبعوا الكثير من الكتب من قبل. أيضًا ، كانت كلمة المرور في ذلك الوقت هي: "افتح يا سمسم" للأدب الجديد. الوجودية ، ماذا تخفي هذه الكلمة؟
وتُعرف الوجودية على المستوى التقني (وجودية هايدجر على وجه الخصوص) باعتبارها فلسفة تميل نحو الملموس من أجل معرفة الإنسان من خلال تجلياته. ولا يعتمد فقط على الأسباب الأولى ، بل على جميع الظواهر. لذا فإن الوجودية تقارن مفهوم الطبيعة البشرية العالمية بظروف عرضية معينة.
والتقى هذا التيار بتيار آخر مع مصادر قديمة (القديس أوغسطين ، باسكال ، كيركيغارد ، ماكس شيلر ...) (St. Augustine, Pascal, Kierkegaard, Max Scheler) ، بالإضافة إلى المزيد من الاهتمامات الصوفية. أدى أحد هذين التيارين إلى إلحاد سارتر والآخر إلى الوجودية المسيحية. يؤدي اندماجهم أيضًا إلى التمكن من العمل على الكائن. لقد عرّف كلا التيارين الإنسان على أنه كائن يعطي قيمًا ووجودًا محددًا.
وبالإضافة إلى ما سبق ، أصبحت الوجودية هي الموضة في ذلك الوقت ، في حين تم رفض "الإنسانية الكلاسيكية" classic humanism. لم يعد السؤال مرتبطا بـ (من هو الرجل؟) ولكن (ماذا يستطيع الرجل أن يفعل؟).
وفي عام 1926 ، قال مارلو ، "دفع البحث عن الارتباط الذاتي إلى أقصى حد يخلق ميلًا نحو العبثية". يجب أن يستمر هذا الرهان في إبراز قدرة الإنسان على اكتشاف تفوقه بنفسه ، بينما يتحدى وضعه في ضوء القول المأثور "أنا متمرد ، إذن أنا موجود". لقد أصبح الأدب حقًا ؛ وهذا يعني تجسيدًا للالتزام والانتماء. قاد مارلو البطولة لحل المشكلة الأخلاقية المتمثلة في "الأخوة الراسخة". وهو واضح أيضًا في "أصالة" سارتر و "الرموز العبثية" لكامو. التحقيق في ظروف الإنسان له إجابة واحدة فقط ، وهي أن الحدث ليس له هدف لأن الرمز ميت ويجب على الإنسان أن يحل محله ويصبح صاحب السيادة في موعد يتوقعه ، لكن السادة الراحلون اختفوا ، وهو الأخير. إنتاج ثقافة وصلت إلى ذروتها. اختفى فاليري في صيف عام 1945 وفشل في تحقيق هدفه في الحصول على جائزة نوبل التي فاز بها صديقه جيد لأنه أحدث صدى قويًا اجتاح جيلًا بأكمله. كما سأل في (أوراق الخريف) قائلاً: "هل تساعد الفضيلة الإنسان على تحديد نوع الخوف الرمزي الذي سيطر عليه منذ القدم؟"
وتذوق كلوديل انتصاره الأخير بشكل متقطع ثم بشكل مكثف ، دون أي اعتبار للأجيال المضطربة التي تلت ذلك. هم من أحدث الكلاسيكيات ، حيث يقومون بنحت أعمالهم بأسلوب ولغة مميزين.
وعاد برنانوس من المنفى ليموت في الكتابة في مشهد الفساد المخيف في فرنسا ، مما دفع الكتاب العظماء إلى التخلي عن الطليعة لصالح الجيل الثاني من نيتشه ، مثل: مارلو وسارتر وكامو. انخرط مورياك في مجلة فيجارو ، وكان مارتن دي جاره صامتًا ، ودخل رومان الأكاديمية ، وكرس موروي نفسه لبناء مجموعة ببليوغرافية بارزة ، وانغمس بريتون في أعمال المتحف السريالي ، وانضم أراجون إلى مركز كوميت للشيوعي. حزب، حفلة.
والخمسينيات من هذا القرن تثبت تأثير مارلو على الأدب ، حيث أصبح ، بفضل أعماله الجيدة ، وزيرًا ثم مرافقًا للجنرال ديغول.
ولقد ظهر الجانب الثمين من الفن كبيرًا وغامضًا ، مما جعل العمل في هذا المجال يُنظر إليه على أنه فن شامل يجسد قضية شائكة.
ولقد فرضت العبقرية الأدبية لغة دائمة التغير على مر القرون ، وشكلت صدى يرسل أصواتًا متتالية. بالنسبة لجيل عام 1944 م ، جسد مارلو صورة الرجل الواسع الانتشار في تاريخ الأدب الفرنسي History of French Literature ، حيث قال بفخر: "في يوم من الأيام سيقلد العالم كل كتبي". كتب سارتر قبل عشر سنوات: "كل إنسان يحلم بأن يصبح [رمزًا]" ، مما جعل مؤلف هذا القول مرجعًا للفن ، لأنه أظهر اهتمامه بحماية وبلورة الجانب الثابت للإنسان ، الذي يعمل وحده لا يستطيع أن يمتلك قوة كافية لزعزعته وجعله موضع شك. بالاعتماد على الأخلاق ، اقترح سارتر تحالف البطولة مع الذكاء لإيقاظ الناس إلى القيمة والسمو الذي يحملونه بداخلهم.
واتضحت خلال الفترة المذكورة أهمية هذه الظاهرة المتناقضة في سارتر ، والتي جعلت منه قوة دافعة في مجال الأدب.
وأثارت كتاباته أيضًا سلسلة واسعة من ردود الفعل. إنه كاتب ليس لطيفًا ولا يهتم بالأسلوب المبهرج ، إنه أكثر حكمًا وأقل قابلية للتنبؤ. قارنه بعضهم بالفيلسوف تين ، ونفس الشيء ينطبق على زولا. منذ ذلك الحين ، طور عمله على الحرية.
ومن الممكن استخلاص التناقض بين شخصية بحثه الروائي وتطلعاته في مجال الأخلاق ، وكذلك بين الكراهية الشهوانية الموجهة ضد الأشياء وبعض قناعاته "الإنسانية" ، مثل الفيلسوف الذي يعتمد على الحوارات. والعلماء المهتمون بالمسرح في المرتبة الأولى. لا يستطيع الروائي أن يجسد الحرية لأنه يعطيها بعدا مطلقا. كما بدأ الفيلسوف في اتباع المسار الماركسي ، بطريقة تسود بارتياح وتردد.
وأبرز مارلو (مواليد 1901 م) وسارتر (1905 م) ثم كامو (1913-1960 م) العبثية في شبابهم ، لكنهم قدموا سلوكيات للهروب من هذه العبثية. انتقلت القضية تدريجياً من الثورة الهائلة (ثورة الغريب) إلى البر العملي والإحسان ، كما في (الطاعون). كما أنه لا يتردد في رفض التبجيل الهيغلي للتاريخ: نحن نعلم أن إنتاج L'Homme révolté أثار جدلًا واسعًا ، لأنه غذى الصداقة التي نشأت بين سارتر وكامو أثناء المقاومة. هادين سارتر الشيوعيون وهاجموا كامي "يربطون الضمير الصالح بالأكثر حظًا فقط" ، متناسين أن "عبثية" وضعنا ليست هي نفسها في باسي وبلانكورت ، ثم مقارنة هذا الاتجاه الإنساني الواعد الذي أدى إلى معسكرات التعذيب و النار الحارقة. كثيرا ما قال هذا:
ونحن نعيش مرحلة حرجة في الأدب. هل يمكن أن يكون لهذا الإدراك معنى لحياة لا معنى لها؟ We live in a critical period in literature. Could this realization make sense of a meaningless life?
وكانت قوة الرجل الأوروبي مهددة من قبل العديد من الورثة العظماء. هناك أيضًا ثلاث مدارس فكرية متنافسة:
1- عقيدة الرجل المنحرف (إذا أراد المجازفة باستخدام عملية مضافة). هذه العقيدة تنشر الوجودية ، كما نجدها في مارلو وسارتر وكامي.
2- العقيدة المسيحية القديمة: بقيت المسيحية على حالها حتى ظهور المجتمع الديني. كان برنانوس أحد أعظم دعاة هذه الفكرة.
3- العقيدة الماركسية الجديدة التي أخضعت الإنسان للتاريخ (الوجودية) existentialism.
ولقد رضخ التاريخ لهذا الدين المصطنع لمصلحة الطبقات العاملة الذين أصبحوا ماركسيين.
إن الوجودية التي تقع بين العقيدتين الأخريين (تشبه جغرافيًا مجال علماء الطبيعة الأوروبيين) هي شيء من الماضي. باعتراف الجميع ، لا يمكن أن توحي لنا الأساطير الموحدة التي تقوم عليها أي ثقافة على اتصال بمساحة شاسعة.
وكان دورها الحاسم فاعلاً ، بينما بقي جانبها الأخلاقي في شكل ورش عمل أولية. عملية الهدم سهلة للغاية ، لكن عملية البناء صعبة للغاية. وكنت أكتب عام 1951 م لأقول: "سينتهي عصر العبث مثل أفيال الماموث". كاد أن يحدث هذا ، لأنه اتضح أن الأربعينيات كانت شديدة الاختزال ، عندما كان الذئب الشيوعي قد أرهب الجمهورية الرابعة ، فاحتمى به في المراعي الرأسمالية.
وهكذا تسبب إخضاع الرياح الغربية للرياح الشرقية برد فعل نفسي. عندما ولد جيل جديد حوالي عام 1925 م ، دخلوا الميدان مبتعدين عن الثورة.
وقال روجي نمييه: "بمجرد أن بدأنا في اتخاذ خطوة في هذا الاتجاه ، انسحبنا من شدة الإرهاب والكراهية. كانت أكاديمية الثورة ، ثم المجلس الأعلى للسلطة المطلقة. بركة من الدماء التي كانت تعتبر شعارا وطنيا. أصبحنا أحرارًا بالعيش داخل خيامنا الديمقراطية القديمة. لذلك ، علينا البحث عن شيء آخر. لقد توقعنا هذا "شيئًا آخر" في الفن وليس في التكهنات الأخلاقية والسياسية ، لأنه يمثل أدبًا مرفوضًا وفقًا لـ "الشهادة" الوحيدة المقدمة عنه. إنه فن العيش والكتابة الذي يظهر أن جيل سارتر لم يعرف أسراره.
ويتكاثر قراء Morin و Cocteau و Chardonne و Johanseau و André Frenault ، بينما يجد Niemiy و Blondin و Dionne أن "الياقات والأزرق Gauloises والشعر المتسخ لم يعد موضة". غير الكتاب قمصانهم وتوقفوا عن الترويج للموضة الجديدة ، وعادوا إلى النصائح الأدبية. لقد شوهدوا يقودون سيارات فاخرة فاسدة: اشتهر روجر نيمي بسيارته Delahaye ، متجاوزة سيارة Paul Morin ، التي أهداه برنارد جرايسي سيارة قبل 30 عامًا. دخلت Jaguar ساحة الأدب قبل شهرة Frosoise Sagan ، وبنظرة واحدة غير الروايات التي كانت أرواحًا ، ولم تعد تمثل "شريحة من الحياة". اهتمام متجدد بـ Benjamin Constant و Madame de Lafayette والخط المحوري للرواية الفرنسية ، بالإضافة إلى الراوي الكلاسيكي الرائع. استمر السرد القصير القاسي على طريقة كافكا وفولكنر وسارتر ، حيث احتوت على روح الدعابة والخدع دون ترفيه أو ضحك مزعج. لم يعد الحزن والانفصال والعزلة هي الموضوعات الوحيدة في الرواية. الشخص الذي كان نصف رمز مميز بالأمس هو الآن مضحك. علاوة على ذلك ، بدأ الكتاب يحلمون بأن يصبحوا رموزًا منذ عام 1945 م ، لكن بعد عشر سنوات حاولوا فقط إرضاء الناس.
وتُظهر نجاحات فرانسواز ساجان وراديغي ، بطريقة مذهلة ، عبثية السياسة.
وبعد بضع سنوات ، تغير البندول قليلاً: لقد ضربت ساعة "الرواية الجديدة". كانت محاكاة الواقع هي الحسم في النوع الخيالي. وهكذا ، بغض النظر عن موضوع هذا العمل الروائي ، فقد كان دائمًا مسألة سرد قصة ، وتحريك الشخصيات بطريقة حية ، ورسم مجتمع معين: لم يبتعد روجر مارتن دي غاري وجيل رومان كثيرًا عن بلزاك. .
ولكن الروائيين الشباب أدركوا "عبثية" العالم. لقد تغير الوضع بالنسبة لهم ، ولم يعد الأمر يتعلق بـ "التنافس في مجال الأحوال المدنية" ، لأن أفعالهم أصبحت "قرنًا من الشك" ، كما تؤكد ناتالي ساروت. يتم تجريد بطل الرواية تدريجيًا من كل ما يجعله إنسانًا ، لذلك يسعى جاهداً ليكون مجرد شبح يسمع صوته فقط.
و"البصر المرئي" لروب غربي ثم الضمير "أنت" يفرضان صلة بين المتحدث والغائب ، بالتركيز على بطل التغيير. لقد اتخذ الروائي مواقف عديدة فيما يتعلق بالبطل الذي لا يملك الآن سوى وجود شره. لكن إذا استقبلت "الرواية الجديدة" بفضول كبير ، ربما بشفقة ، فذلك لأنها وصلت إلى طريق مسدود. لم نشهد ظهور برنانوس جديد أو سيلين وجونو جديدان ، ناهيك عن ظهور helith أو Prost الثاني.
دعنا نتوقف عند وجه الساعة ، لا تزال مضاءة بنجوم الأدب. قرأ بروست الصغير ولم يكن لديه من يعجب به. حافظ فاليري أيضًا على عدم لفت الأنظار ، لكنه ظل دائمًا مدرسًا أساسيًا. يواصل كوكتو قراءة أعماله وتقديمها ، ويهيمن أنويليت على ثلاثة مسارح في آن واحد ، بينما يحتل سارتر القمة. إذا بدأت محاكمة كامي ، تستمر كتبه في غزو العالم.
